The People’s Pictures

The People’s Pictures – La saturation de notre paysage social par les photographies et les photographes est évidente de n’importe quel point de vue public. La photographie est sans doute le moyen d’expression le plus démocratique qui soit, plus encore que la langue, elle est aujourd’hui accessible par-delà les cultures et les classes sociales. À certains égards, c’est le sujet le plus durable de Lee Friedlander – la manière dont les citoyens ordinaires interagissent avec le monde en le photographiant, ainsi que la manière dont ces images et celles construites à des fins publicitaires ou politiques définissent l’espace public.

Dans Lee Friedlander : The People’s Pictures, nous voyons des photographies couvrant six décennies, la plupart des États-Unis géographiques et certaines parties de l’Europe occidentale et de l’Asie. Ces images sont des photographies exclusives de Friedlander : elles portent autant sur ce qui se trouve devant l’appareil que sur la redéfinition du médium par le photographe tout au long de sa vie. Tout comme son exploration des mots, des lettres et des chiffres dans le paysage social, ces photographies de la présence de la photographie dans la rue semblent inévitables dans la vaste orchestration visuelle de Friedlander sur ce à quoi ressemble notre société.

Mais ne vous y trompez pas, les photographies de Friedlander ne sont pas des documents objectifs ; ce sont des créations intentionnelles, écrites, ludiques et intelligentes, réalisées grâce à une collaboration sans précédent avec le temps et l’espace. Lee Friedlander (né en 1934) a publié plus de 50 monographies depuis 1969 et a beaucoup exposé dans le monde entier au cours des cinq dernières décennies, notamment lors d’une grande rétrospective au Museum of Modern Art de New York en 2005. Friedlander vit à New York.