Authors:
De (auteur) Camila Oliveira Fairclough, De (auteur) Victor Guégan, De (auteur) Jill Gasparina
Publishers:
B42
Date of Publication:
2025-09-05
Pages:
146
Dimensions:
260mm x 205mm
La peinture est partout : dans un logo publicitaire, imprimée sur les pages d’un
magazine, entre les empatements d’un caractère typographique, dans une signature
ou dans le motif d’un tissus... C’est du moins ainsi que la vit l’artiste Camila
Oliveira Fairclough, qui a fait du statut du sujet en peinture et de la
récurrence du motif un thème central de son travail. L’artiste originaire du
Brésil puise son inspiration dans les éléments du quotidien : en se
réappropriant certains motifs comme la figure d’un animal, une signature, le
prénom d’un enfant ou les phrases prononcées par une professeure de yoga, Camila
Oliveira Fairclough déplace le sujet pour le transformer en une forme concrète
et maléable. Les mots, lettres et signes deviennent ainsi des motifs graphiques
et des formes au même titre que des éléments géométriques et des couleurs dans
une composition. Ses œuvres, peintes ou imprimées, font référence à l’histoire
de l’abstraction, au ready-made, à la poésie concrète et visuelle brésilienne,
ou encore au Pop Art. Les questions de traduction, de réécriture et de
réinterprétation d’œuvre artistiques existantes pour partie intégrante du
processus de transposition que l’artiste met en œuvre afin de déconstruire
l’opposition entre figuration et abstraction. Dans ce premier ouvrage
monographique consacré à son travail, Camila Oliveira Fairclough donne à voir un
large éventail de tableaux réalisés entre 2014 et 2024. Peintures sur lin, sur
toile ou sur tissus, cet ouvrage se décline en suivant différentes séries.
Il est accompagné de deux textes qui éclairent son travail sous un jour nouveau,
rédigés par le chercheur en histoire de l’art et du graphisme Victor Guégan et
par la commissaire d’expositions indépendante Jill Gasparina.
