Initiée en 2008, la série Vitrines a été réalisée à Paris lors de la crise
économique qui a provoqué la fermeture de nombreux commerces. Photographiées
depuis la rue, les devantures recouvertes de blanc d’Espagne ne permettent plus
de voir l’intérieur des magasins et font rebondir le regard vers la forme
abstraite de la peinture et le reflet de l’environnement urbain se déposant en
sa surface. Trait d’union entre le dedans et le dehors, ces images interrogent
ainsi la frontière entre photographie et peinture, figuration et abstraction,
document et trompe-l’oeil. Tirées en grand format, l’échelle des photographies
permet deux visions au spectateur : la possibilité de se trouver enveloppé et
immergé dans l’image ou d’apprécier, à distance, une forme tableau. Dans le
contexte d’un paysage urbain en perpétuelle transformation, ces vitrines
incarnent ainsi un espace liminaire et transitoire. De la transparence à
l’opacité, la surface du verre devient ici le lieu d’inscription d’une histoire
et le support d’un geste utile et plastique. Ici, entre deux usages du commerce
et à l’intérieur du cadre de la vitrine, un anonyme s’est fait peintre pour
condamner une vision et en proposer une autre.
